齐白石画有一幅《牧牛图》：垂柳树下，有巨细两只水牛，牧童骑在母牛的背上，一手持棍，一手翻书。此图淡墨素描，简朴几笔，形象地再现了齐白石幼时读书的情境。 齐白石的画环球公认，但老爷子自认“诗第一，印第二，字第三，画第四”。大概是自谦，但他确着实读书、写诗上真学真读，笃志下过一番苦功。齐白石从前拜师胡沁园、陈少蕃，成名后又拜晚清经学家王闿运为师。有一次，王闿运调集门生吃酒，在席间发起联句，并首唱两句“地灵胜江汇，星聚及秋期”，可齐白石等人谁都没对上，甚为尴尬。 今后，齐白石再不敢自称墨客，把“借山吟馆”的“吟”字也拿掉了。他在日志里写道：“每天读些古文诗词，想从根底方面用点儿苦功。偶然和昔日诗友分韵斗诗、刻烛联吟，每每一字未妥，编削再三，不敢苟且。” 同辈画家丰子恺也酷爱读书学习。除文艺册本之外，他读过史、地、理、化等学科册本，多且繁杂。他还自学外语，逐日熟读一课，而每课又规定读十遍，风雨无阻。每读一遍，他就用铅笔在书页下端画一笔，凑成一个繁体“读”字，繁体“读”字有22笔，故每课共读22遍。纵然厥后被关牛棚、挨批斗，他也没放下书籍，每有闲暇韶光都以读书、写字为乐。丰子恺穷其一生，孜孜以求文化品德的修为，其文其画饱含浓浓的人间情味，风行至今，绝非偶尔。 黄宾虹《秋江帆影》 黄宾虹家景尚好，青少年时期可以安稳读书，厚植文化学养。青壮年时期，他担当多家报纸的主笔、主编，为报纸写过专栏，任职商务印书馆美术部，构造编辑国学、美术类丛书。他将重要精神放在精研学问上，著有《黄山画家源流考》《虹庐画谈》《古画微》《金石字画编》《画法要旨》等。其至暮年，视力渐衰，而探索绘画变法，由简入繁，破茧成蝶，盖因心智澄明作铺垫。观其艺术之路，学养之深厚、履历之丰富、艺术之多变，为同辈画家少有。 中国画是在构建一种文化精力，尚性灵，抒意趣，重地步，从来没把本领放在第一位。由于画家起首是个读书人、文化人，著述为文乃必备之才，以是才有了文人画之说。 苏轼、米芾、唐伯虎、郑板桥等等，都曾有泛舟书海受苦修学的履历，云云方可成为泰山北斗。我对国外画家知道得不多，但读过奥登批评凡·高的一段话：“他贪心地阅读，富有明白力，他拥有可观的文学天赋，他喜好评论他所做的事变及其缘故原由……凡·高肯定会被归为一个文学画家。” 对此，陆俨少也以为，画家应该四分读书，三分写字，三分画画。黄永玉文学根基深厚，著有诗歌和长篇小说；陈丹青比年来的漫笔、散文不乏真知灼见，深受读者关注。在我生存的都会，画家韩羽画画、读书、写作三管齐下，年过八旬仍笔耕不辍；国画家李明久时常操刀写批评奖掖子弟；雕塑家黄兴国的散文写得幽默风趣，绘声绘色，他们都已年龄不小。 放眼70、80后以致90后的今世画家，不读书、不写作好像正在成为一种盛行病，多数一头扎在画框里，只求画技之熟练，不求头脑之通达。这种病也感染着美院的一些门生，他们同心专心求技，既无国学根基，文学修养也不敷，许多人连论文都写欠好，更别提有多少艺术识见。 事物都有一个由量变到质变的过程，急功近利要不得。假如齐白石不读书、不修业问，就跟其时的乡野画匠无异。一幅良好的画作，一定饱含着画家的艺术修养、社会认知以及个民气境、心胸和头脑地步等多个方面。学问不上进，天然无画外之功，无品德魅力，更无法与人产生魂魄上的碰撞和共鸣。 随着年事渐长，其画技一定走向僵化，乃至会遭到反噬，导致其艺术头脑枯竭。当下，常见有画家如江湖术士，到处走穴于笔会之上，咋咋呼呼，耍怪卖萌，哗众取宠，丑态毕现。某些青年画家为着名为“搞钱”，偷奸耍滑，抄照片、抄古人、抄洋人，乃至同辈画家的也“为我所用”，却始终找不到自我。可见，在艺术上走捷径、抄近路是行不通的。 “鸟欲高飞先振翅，人求上进先读书。”（李苦禅语）今世画家只有向先贤大儒学习，多读几本书，多研究点儿学问，多进步文学素养，不卖弄，不造作，不停矫健高飞之翼，在艺术门路上才不会迷失方向。 |
